中国科学家构建出新型人工碳晶体******
中新社合肥1月12日电 (记者 吴兰)中国科学家在新型碳基晶体研究方面取得重要进展——构建出新型人工碳晶体 ，并实现了其克量级制备。1月12日，国际学术期刊《自然》(Nature)刊发了这一研究成果 。
中国科学技术大学朱彦武教授研究团队通过对富勒烯碳60分子晶体进行电荷注入 ，在常压条件下构建了碳60聚合物晶体以及长程有序多孔碳晶体 。
朱彦武介绍 ：“这里 的长程有序多孔碳晶体 ，微观上具有多孔特征但完整保留了晶体 的宏观周期性，是一类新的人工碳晶体 ，未来可能在能量存储 、离子筛分 、负载催化等领域具有潜在应用 。电荷注入技术为构建这类碳基晶体材料提供了一种拼‘乐高’式 的制备技术，有望成为在原子级精度上调控晶体结构 的新手段。”
碳是自然界最常见的元素之一 ，碳原子之间通过不同排列方式 ，能够形成多种结构 ，比如石墨、金刚石和无定型碳，已经广泛应用于各领域 。近年来，富勒烯、纳米碳管、石墨烯和石墨炔等新型碳材料 的发现和发展 ，引起了广泛关注与研究热潮 。
“如果我们可以在一个晶体结构中引入纳米单元，例如用富勒烯、石墨烯等作为基本结构单元代替普通晶体中的原子，像搭积木一样‘搭建’出新型碳材料，可能会发掘更多新奇性质 ，发挥更大应用潜力。”朱彦武说 。
此前 ，对于制备这类新型碳材料 ，研究人员要么是利用高温高压等极限条件，要么是采用紫外光、电子束辐照等微观处理技术 ，但其产率较低、产物不纯 ，阻碍了人们对该类材料 的性质与应用进行更深入探索。
朱彦武团队长期致力于发展新型碳材料 的规模化制备技术 ，早在2011年 ，就找到了一种化学“活化”的方式“激活”石墨烯 。此后 ，团队进一步探索了“活化”方法 的普适性。
在此次研究中，朱彦武团队创造性地使用氮化锂对富勒烯碳60分子晶体进行电荷注入，并在温和温度下进行热处理 ，最终得到大量的碳60聚合物晶体以及长程有序多孔碳晶体 。
朱彦武表示 ：“接下来，我们将系统地研究长程有序多孔碳基晶体的性质，期望通过精细调节实验参数进一步调控晶体的原子级结构特征 ，探索更多的性质和应用 。”(完)
刘江：豪华落尽见真淳******
【文艺人物志】
作者：王笑妃
他曾执导《媳妇 的美好时代》《老酒馆》《光荣与梦想》等众多脍炙人口的经典影视作品 ；从家庭情感到谍战 、年代传奇 、重大革命历史题材 ，不断突破自我 ，持续“高产”；他多次在重要奖项中斩获最佳导演奖 ，执导作品多次入选中宣部精神文明建设“五个一工程”奖 。如今 ，他对自己不断提出更高要求，真实性成为他的首要追求 。
刘江 光明图片
走进导演刘江 的办公室 ，一面格子墙上摆着 的各类最佳导演奖 、最佳电视剧奖奖状和奖杯格外引人注目。初见刘江，他那圆脸大耳、和善喜庆的面相让人毫无距离感 ，几句寒暄后 ，采访也顺利展开 。
最近刘江正在筹备谍战题材的电视剧《临渊》 。“我希望将这部剧拍得更有质感 、更真实一些 ，为此我们要充分了解那个年代 的背景，在剧中无限接近 、还原那个年代。”刘江的剧向来以现实主义创作手法见长，“五十知天命”后 ，他越发不能容忍拍摄中存在违背逻辑的虚假和夸张 ，真实性被他放在审美第一位 。
“豪华落尽见真淳”，古人以此评价 ：陶渊明 的诗歌摒弃了浮华 的敷饰，便显露出真朴淳厚的本质。刘江导演的剧也如陶渊明的诗歌一般，洗尽铅华 ，以真实为底色 ，以真情打动观众。他坦言“如果镜头语言华而不实，我会不好意思” 。
刘江毕业于北京电影学院表演系 ，曾做过创作型歌手 ，但他总觉得用歌词表达心声有些乏力，如雾里看花，终隔一层 。1995年，刘江回湖南老家过年，电视里《北京人在纽约》中姜文饰演的王起明在工厂开业前的一段独白，让他看得如痴如醉 。表演和剧作 的魅力 、戏剧 的张力让他激动不已 ，他想到了过去在电影学院与视听语言朝夕相处 的岁月。刘江意识到 ，歌词所能表达 的只 是一个窄面 、一种情绪 ，而一个宏大的故事叙述更丰富 、更有厚度，能更畅快地表达自己对社会 、人生、人性 的态度 。如同在黑暗中航行 的船只突然看见灯塔 ，毕业后一度迷茫的刘江从此有了锚定 的方向，他打算当一名导演 。他给父亲写了七页长信表决心 ：“儿子这次 的决定是慎重而严肃 的 ！成不成，我想不会回头了……”接下来就是长达四年的闭关苦读 ，刘江远离人群，背对杂音和质疑 ，如饥似渴地汲取影视知识。
2003年，著名制片人韩三平向刘江抛出了橄榄枝，邀请他拍摄了电视剧《铁血青春》。此后 ，《岁月》《局中局》《雪狼》《媳妇的美好时代》《黎明之前》，一直到最近 的《老酒馆》《光荣与梦想》 ，刘江凭借着一部部家喻户晓的口碑佳作拿下飞天 、金鹰、白玉兰三大国家级奖项 的最佳导演奖，成为电视剧界导演奖的“大满贯”得主。
年轻时 ，刘江有时会为了戏剧性而在真实性上做一些让步。50岁之后，他宁愿牺牲一些戏剧性，也要在剧作中“存真”。他认为艺术“虚”的处理，必须建立在真实 的故事 、真实 的人物动机和行为、真实的场景设置等“实” 的底色之上 ，就像诗人济慈所说的“美即是真，真即 是美” ，又像中国古典诗学所说的“绝去形容 ，独标真素” ，不用夸饰，至真即至美。
影视剧想接近真实，首先故事不能“悬浮” ，人物 的动机、行为要符合生活逻辑和物理规律。刘江会以真实性为尺，来质疑剧本 ，他总要追问一连串“为什么” 。编剧有时会从戏剧性角度设置人物 的语言和行为 ，但刘江会根据生活逻辑进行推理，遇到推理不通 的，就反复和编剧探讨修改，直到剧里 的人物都“讲人话、做人事”。
此外，场景和道具也要“求真”，尽量还原影视剧所处年代和人物生活的情景 ，才能让观众有代入感，正像卡夫卡所说“越是虚构 的故事 ，细节处越要真实” 。刘江坦言 ，自己和团队都 是“强迫症”，都爱“找茬” 。“剧里呈现给观众的只是冰山一角 ，背后 的细节比如主角住 的房子是哪年 的，应该 是什么样的质感？以主角的收入和积蓄 ，能住上海哪条街哪一处的房子 ？家具和人物的性格 、审美是否匹配……都是要考虑 的问题 。”拍摄《温暖的甜蜜的》时，置景师下意识地想搭一个大房子，刘江立刻提出疑问 ：凭主角 的身份，哪有那么多钱买大房子 ？在刘江的坚持下，换成了不便于架机器的“小房间” ，但为了真实性，刘江宁可牺牲拍摄 的便利性。
为了剧作真实 的质感，往往要花更多时间精力和成本，所谓“大巧之朴”。为了还原《老酒馆》中关东山干饭盆 的原始森林场景 ，刘江带着团队找到牡丹江临近边境的一处地点 ，每天出工要开车一个半小时 ，再走半个多小时。因为树林太茂密，山林里下午三点光就暗了，只能每天天还没亮就扛着沉重的摄影器材出发，和天“抢光” 。这样“折腾”的故事在刘江 的摄制组里时常发生 ，“我宁愿成本高点，也要给观众这种真实的代入感” 。
“能动人者 ，惟在真切” ，真情才能动人，那么如何在影视剧中拍出真情？刘江采用“将心比心” 的方法 ，他本身 是同理心很强 的人 ，也擅于观察生活，“我比较细致 、敏感，容易被感动 ，疫情时看逆行者的新闻就常‘以泪洗面’。”在《光荣与梦想》中，刘江就决定破除符号化的烈士形象 ，拍出烈士们 的“真情”。剧中杨开慧在弥留之际 ，仿佛看到毛泽东向她走来 ，便 是刘江“将心比心” 的安排。刘江母亲去世时，他没能赶回去 ，母亲在走之前却总和别人说“刘江回来了”。“因为她太思念我了才产生幻觉，人性是相通的 ，所以我想杨开慧在临终之前 ，可能也会有这样 的思念 。”电视剧播出之后 ，有很多烈士的后代打电话给刘江 ，告诉他看到这一幕“哭得不行” 。
摒弃华而不实的镜头语言 ，拂去夸张甚至虚假的“戏剧性” ，用真心、真诚 ，认真地拍摄真实、真情 的故事 ，是刘江如今 的艺术追求。他将继续以真为善 ，为观众带来更多“豪华落尽见真淳”的佳作 。
《光明日报》（ 2023年01月11日 13版）
